- 年份：2017
- 背侧：马达加斯加玫瑰木
- 面板：红松双面板
- 弦轴：Rubner
- 弦长：650mm
- 上漆：虫胶漆
德国著名父子制作家阿明·格洛普与马里奥·格洛普（Armin & Mario Gropp），专注于手工制作高品质的音乐会吉他和鲁特琴，以及为当今世界一流的古乐演奏者修复历史拨弦古乐器。马里奥·格洛普已有超过20年的职业经验。他研习古典吉他的演奏已多年。面对演奏家的很多问题，他能从演奏者的角度去考虑，并令他的吉他型号尽可能地配合演奏家的演奏能力及订制者的特殊愿望。自1997年起，他全副精力投入于顶级吉他型号的改良和音色提纯。
这是马里奥目前制作的最高型号的古典吉他。应用一系列专有技术，如：抬升指板技术，一分为二的音准补偿系统等。饰圈的图案完全由自己设计并手工镶嵌，与之前的吉他均有不同。高档木材的质感十足，所有手工细节精美绝伦。其独到的外观审美，一旦相见，则永远不会忘记。
马里奥的双面板是非“Nomex”材料的独创设计，与现在市面上流行的双面板制作方式是有很大的差异。其结果是得到了更快的响应和更顺滑的声音线条，声音极其丰满，似乎找到了一种 持续更长更均衡的声音模式。对现在的专业古典吉他演奏家而言，这是更具优秀声音模式和更大的动态的音乐会古典吉他。
- 年份：1970
- 背侧：马达加斯加玫瑰木
- 面板：德国白松
- 弦轴：Sloane
- 弦长：650mm
- 上漆：虫胶漆
与许多其他传奇人物一样，何塞·罗曼尼洛斯（José Romanillos）的一生也充满了传奇色彩，一个偶然的机会成就了这位伟大的吉他制作家。
1945年，13岁的何塞·罗曼尼洛斯开始成为马德里家具商Caballero的一名木工学徒。1956年他前往英国，并在那里认识了他的妻子玛里安，并生下了三个儿子：Jose Luis，Ignacio以及Liam。
1961年罗曼尼洛斯出于对家乡的挂念，制作了一部吉他用于学习弗拉门戈吉他演奏。后来这部吉他被他母亲命名为“Torbia”，这是罗曼尼洛斯人生中的制作的第一部吉他。自此罗曼尼洛斯便一发不可收拾，在接下来的几年里持续制作吉他，但仅限于在他的所在地出售。
在1970年的某一天他的一位老顾客将他介绍给了吉他大师朱利安·布里姆，罗曼尼洛斯的人生轨迹便彻底改变。布里姆专门为罗曼尼洛斯设立了一间工作室，让他安心做琴。罗曼尼洛斯真正作为一名职业制作家，就是从这里开始的。
在这里，罗曼尼洛斯得以向那些伟大的前辈们学习，包括托雷斯、豪瑟、曼纽尔·拉米雷斯等。在这里罗曼尼洛斯以职业身份制作了第一部吉他，布里姆开始用这部吉他进行演奏。
这部1970年的罗曼尼洛斯，便是他开始在英国发展他的职业生涯的见证。这是他的早期作品，并没有为此进行编号，琴头的样式和角度应用的都是豪瑟的典范。这部吉他的罗曼尼洛斯式的大师风范已经显山露水了：充沛的低音，甘甜的高音，舒服的共振，深沉的情感。
难得可贵的是，这部吉他与他3年后为布里姆制作的那部著名的1973吉他，有着一模一样的标签设计。
在初期，罗曼尼洛斯并没有为自己所制作的吉他编号，因此他究竟制作了多少部吉他没有一个精确的数字。对于这些吉他，罗曼尼洛斯说：我的每一部吉他都是由我一个人全程制作，没有其他人插手。因此，罗曼尼洛斯的吉他的每一个细节都是极具个人色彩的。包括饰圈、拼接工艺、琴头等等。
- 年份：2017
- 背侧：东印度玫瑰木
- 面板：德国白松
- 弦轴：GOTOH
- 弦长：650mm
- 上漆：面板虫胶漆，背侧板超薄亮光漆
佐藤一夫1946年出生于日本东京。 1965年他作为学徒在日本吉他制作家野辺邦治（Kuniharu Nobe）的工作室里工作和学习。 1971年他开始在英国牛津弦乐器制作巨匠大卫·卢比欧（David Rubio）传奇般的作坊里工作。在这里，他制作了大量的感人至深的乐器，使用的是大卫·卢比欧的标签，但是标注着佐藤一夫名字的缩写“KS”。1974年，他在比利时的赫克根（Hekelgem）成立自己的作坊。 1976年他移居德国，继续他制作吉他的艺术生涯。
这部吉他表现出佐藤一贯以来的精良做工和创新设计。它采用“井”字型的开放式网状音梁，手工精心调整面板的厚薄区域和程度，达到手感和声音的绝对平衡。外观精细而纤美，基音强劲，泛音丰富清晰，低音下潜极深，声音色彩斑斓富于变化。这部吉他可谓是吉他演奏水平的试金石。
- 年份：2016
- 背侧：顶级印度玫瑰木
- 面板：加拿大红松
- 弦轴：Baljak “Mare”
- 弦长：650mm
- 上漆：法国漆
传奇的吉他制作大师迪特·霍普（Dieter Hopf）1936年出生在一个小提琴制作世家，是吉他制作史书上主干级别的德国吉他制作家，至今已经传承着三百多年的乐器制作历史。他从21岁起便立志成为一位优秀的吉他制作家，其后他赴英国学习制琴三年，返回德国后开设自己的作坊。
到了1970年，霍普驰誉国际，在很长的一段时间里代表德国最高的吉他制作水平和审美取向。在80年代风光一时，受欢迎程度甚至曾一度超越豪瑟，成为德国第一。
使用Dieter Hopf的演奏家也是一时豪杰：Michael Troester，Jorge Morel，Alexandre Lagoya和Baden Powell等等。
标志性的镂空琴头是霍普地位的象征。跟霍普早期的吉他不同的是，这部琴采用了半封闭的法式虫胶漆工艺，手工的质感更是浓重地增加了珍贵性。一套设计上非常有神秘色彩的来自东欧的Baljak弦轴，画龙点睛。
这部霍普，是他的最高型号，价值超过了10万元。Grande Furioso！超强有力的声音。背板采用的是顶级的暗红色无比霸气的东印度玫瑰木，面板材料非常讲究，对声音质量的决定更甚于材料外观，采用了一套老气横秋的顶级红松。并不是所有的材料都可以用于这部吉他上。
作为当代的德国铭器，霍普吉他的声音有着非常震撼宽广的声场。
轻轻施加力道于琴弦，仿佛加了延音踏板般的音响共鸣油然而生。声音颗料感十足，低音则是无比地松驰，有着丰富的胸腔共鸣。这是一种即霸道又美丽，还耐人寻味的独特声音。
